近年来，“美容与美丽”已成为电影和电视行业的一种硬货币。随着日本和韩国趋势以及在线美学的诞生，在电影和电视中的美容技术和后期制作技术的支持下，许多演员的面部特征和形状变得越来越相似。乍一看，它们看起来像一个已经分离多年的家庭，也许只有人的面孔。只有通过识别系统，我们才能区分相同的系统。拍摄许多作品时，为了使交通艺术家和偶像明星保持“美丽”的风格并完全满足粉丝观看的乐趣，他们会毫不犹豫地让演员的妆容和风格违反历史背景，戏剧性的情况和身份工作的设置。

反日戏中的“反日勇士”在衣服上闪亮而时尚。服装戏剧中的男性和女性主角的乳脂状，柔和。农村戏剧中的农村农民妇女扬起了眉毛和眼睛，脸色为粉红色。即使在家庭戏剧中，老年人也会在过滤器的渲染下恢复活力。这种过度着迷和对“美学”外观的崇拜不符合艺术创作的基本定律，也不符合多元化美学时代的需求。如何在美丽下节省美学失败？

忽略原始内容不能大于内容

如果内容大于表单，则它将显得粗糙，如果表单大于内容，则将被夸大。只有通过内容和形式的有机整合，才能在绅士中排名并奉献经典。

电影和电视创作的主题，戏剧结构，故事情节和演员表演都是内容所涵盖的类别，而图像，敷料，风景和特殊效果则更多。从全球的角度来看，美丽的外观肯定会给电影和电视业带来活力。从奥黛丽·赫本（Audrey Hepburn）到布里吉特·林（Brigitte Lin），从汤姆·克鲁斯（Tom Cruise）到周云（Chow Yun-Fat），那些动人的面孔和生动的角色形成了出色且难忘的屏幕图像。但是，无论恒星有多大或她的外表有多优雅，只有当角色设置与演员的风格相匹配时，角色可以长时间在观众的心中生活。如果您过分关注感官效果，尤其是痴迷于精美的男人和女人的漂亮服装，而忽略了内容本身，它将使故事变得苍白且人为。

许多国内艺术家对造型的重要性过多的原因是，除了那个面孔之外，在艺术道德，艺术成就和文化积累方面，他们都是无用的，只能将他们的面孔视为唯一的精神医学。上海制作的科幻电影失败的一部分是，创作者对交通过于迷信，允许女性，虚弱和平庸的演员以“美丽”而闻名，以承担拯救地球的重大责任。电影和电视系列的“微小时代”系列的重点是演员的外表，服装匹配和道具设置，但积极忽略或无法完成主题，价值观，戏剧性和角色灵魂的雕刻。他们没有能力在故事的内容中创造艺术创作，因此他们只能希望以精美的视觉奇迹吸引人们的注意。因此，在他们的作品中，演员非常漂亮，形状令人眼花azz乱，颜色是明亮的，故事很无聊，逻辑很脆弱。他们甚至用精致的面孔来传达对生活和价值观的负面和负面的看法。 Face服务于情节，否则无效。试想一下，如果“流浪地球”，“登山者”和“中国队长”是由受欢迎的美容艺术家扮演的，那将是一场巨大的灾难。

责任必须与角色身份相匹配

在电影和电视创作中，艺术现实和艺术小说都必须基于生活的现实。生活的真理为艺术真理提供了一个合理和充分的创造性基础，还提供了具有平稳叙事和逻辑想象空间的艺术小说。没有死角的360度美景可能会在生活中偶然遇到。如果它变得无处不在并在电影和电视作品中复制，它将失去艺术现实的基本本质和艺术小说的理性。

许多国内电视连续剧使用的皮肤滤清器风格受到许多观众的批评。新版本的《白蛇传奇》选择使用超级过滤器来增强图像中童话世界的幻想感，但它会导致拜·苏珊（Bai Suzhen）如此白色，以至于她看不到她的鼻子或皱纹老年的法伊（Fahai）平滑了……电影和电视的类型不同，不同的戏剧性情况以及不同的角色环境都以一个繁荣的时代征服了世界，而且脸上没有凌乱的发型或瑕疵。这种偏执的美学逻辑使故事显得悬念和幻想。有些戏剧就像是反日战戏剧，在古老的中国有历史背景，这是贫穷和弱者，遭受了严重的灾难。大多数反日义人每天都在生与死的边缘徘徊，在没有物质条件的情况下生活困难，没有能力。油腻而粉状的形状。反日英雄被描绘成穿着漂亮的年轻大师，甚至是二手胶带，太阳镜，风衣，马丁靴子和皮夹克。例如，在反日的战争神戏剧“朝火”中，为了使角色看起来时尚，前卫和酷酷，英雄实际上制作了一种时尚的发型，并穿着高吹式发型，穿着美国皮夹克，驾驶美国摩托车，不得不在战前摆姿势。这实际上是对历史的亵渎，也是对英勇精神的侮辱。在某些服装戏剧中，女主人公带着隐形眼镜穿着隐形眼镜，而无需考虑基本的历史知识。英雄仍然穿着新鲜的衣服，在肉类战斗之后保持镇定，甚至没有脸上的粉底。掉了。在某些作品中，为了使女演员保持美丽，他们将拼命的哭声变成了梨花，用雨水遮住了脸，破坏了适当的戏剧性情况。为了风格而无视情节的这种行为确实在精神上是智障和荒谬的。

当美丽侵犯了基本的共同生活意识，阻碍了情节的合理方向，并破坏了它应该拥有的艺术底线，这种虚假是无法容忍的。

您怎么能谈论角色创建而没有一方面的认可

艺术美学与生活美学，艺术丑陋和生活丑陋之间既有联系和差异。生活的美学奠定了艺术美学基础，艺术美学为生活的美学开辟了新的美学空间。艺术丑陋来自生活中的丑陋，但其最终目的是审美艺术。

简·艾尔（Jane Eyre）在“简·艾尔（Jane Eyre）”中，Quasimodo中的“巴黎圣母院”（Notre Dame）和让·瓦尔让（Jean Valjean）中的“惨案”中的角色在原始的文学作品，电影和电视作品或外表中。普通或丑陋。但是，在艺术美学中，它们散发出独特的魅力和光彩。如果这些角色被英俊的男人和美丽的女人所取代，这些女人与故事的语气无关，那么他们所描绘的角色将是荒谬而乏味的。牙李摧毁了她的形象，并扮演了一个农民女人，扮演“ Qiu ju的诉讼”，因此她被埋葬在农村市场上，没有人认出她。她赢得了许多国际奖项，包括这部电影的威尼斯国际电影节。女演员查理兹·塞隆（Charlize Theron）作为“魔鬼”（The Devil）的角色获得了30磅的体重，并故意侮辱了他的面部轮廓，使角色的灵魂和身体变得活泼，说服了成千上万的观众。对于这个小丑，她赢得了许多冠军，包括奥斯卡金像奖，金球奖奖和柏林电影节上的银熊奖。可以看出，艺术丑陋具有有意义和永恒的美学空间。

每个人对美丽的理解和需求都不同，他们对美丽的理解在每个时期也有所不同。美和美学都应该多样化，面部，一种形状和风格不应被视为美学的终极。所谓的“繁荣之美”是机械化和复制而没有任何认可的所谓的“繁荣之美”，只有看到您看到太多的话，只会使人们感到无聊。过度使用诸如皮肤和过滤器之类的美容技术将使角色远离现实和毫无生气。在电影和电视的创作中，我们必须在演员的形象和角色之间实现高度匹配，提倡多元化和个性化的美学维度，并允许动人的故事和生动角色共同支持电影和电视艺术的美学天空。 （作者：中国传播大学戏剧，电影和电视学院副教授杨·洪托（Yang Hongtao））